CIA. CORPOS NÔMADES

2011-11-29T01:00:00.000-02:00

2011-09-08T00:18:00.000-03:00

2011-09-08T00:14:00.002-03:00

4ª MOSTRA LUGAR NÔMADE DANÇA

2011-08-09T00:33:00.000-03:00

1ª MOSTRA UNIVERSITÁRIA DE DANÇA (M.U.D.A.N.Ç.A)

2011-08-01T16:55:00.001-03:00

2011-06-06T23:24:00.000-03:00

P-LUGAR

2011-03-16T15:21:00.001-03:00

P- LUGAR apresenta ELECTROPERA

Evento dedicado a música contemporânea

Sábado 09 de abril às 21h00

Com: Vanderlei Lucentini (compositor), Anabel Andres (performer) e Milena Araujo ( cantora)

Electropera: Vanderlei Lucentini mostra nessa apresentação algumas de suas eletro operas que são realizadas desde a década de 80. O trabalho apresenta a interrelação entre as diversas linguagens como música eletrônica, performance art, vídeo art, dança, poesia, literatura e cinema. Juntamente com o compositor estarão atuando a performer e dançarina Anabel Andrés e a cantora Milena Araújo.

TEST-TUBE HAPPENING

2011-03-16T15:02:00.002-03:00

Com participação especial de Anjo Corporation dia 02 de abril - sábado - às 15h às 17h

Encontro performático inspirado pelo sampleamento de movimentos, imagens e sons e da improvisação como resultado ou processo cênico. Essas performances-improvisações, que vem sendo realizadas desde 2005 pela Companhia em diferentes locais da cidade de São Paulo, têm o intuito de aproximar performers e artistas das artes cênicas, que estejam interessados em entrar em contato com o trabalho desenvolvido pela Cia. Corpos Nômades. O evento será aberto ao público em geral e aos artistas que queiram participar.

WORKSHOP COM A CIA. CORPOS NÔMADES

2011-03-16T14:46:00.000-03:00

Esse workshop gratuito é destinado aos bailarinos, bailarinas, atores e atrizes com um forte trabalho corporal, que tenham interesse no trabalho de investigação cênica desenvolvido pela Cia. Corpos Nômades. Através dessa vivência poderão ser convidados novos integrantes para o elenco.

Nesse workshop será abordado os temas e as coreodramaturgrafias de algumas das criações, tais como: O Barulho Indiscreto da Chuva, Gramática Expositiva do Chão, Hotel Lautréamont - Os Bruscos Buracos do Silêncio, Édipus REX - A Máquina Desejante e Espectros de Shakespeare - Do Outro Lado do Vento.

1ª Semana: Dias 31 de março e 1 de abril das 19h30 às 22h00 e no dia 02 de abril das 15h às 17h30 (participação no Test-Tube Happening).

2ª Semana: Dias 7 e 8 de abril das 19h30 às 22h00 e no sábado dia 09 de abril das 15h às 17h30.

Os interessados deverão enviar carta de interesse e currículo resumido, incluindo data de nascimento e foto, para o e-mail: ciacorposnomades@gmail.com .

2010-06-24T13:14:00.000-03:00

LUGARIZAÇÃO

Residência artística em O LUGAR, da Cia Corpos Nômades, apresenta PORTA SEM PAREDE, da Strange Company, dos EUA/Taiwan

Dias 02 e 03 de julho de 2010 (sexta e sábado), às 21h

Essa será a primeira edição do projeto Lugarização, realizado com o intuito de trazer artistas estrangeiros para residirem artisticamente no O LUGAR – sede da Cia. Corpos Nômades.

A primeira convidada é a Strange Company, formada pelas bailarinas Abigail Levine (de Nova York) e Pei Chun Wang (de Taiwan), que juntas criaram a companhia que inaugura o evento. Lugarização traz de volta ao Brasil a artista Wang, que participou do espetáculo OOZE/EZOO no lançamento da Cia. Corpos Nômades em 2000.

A ideia dessa residência é a de mostrar trabalhos de pesquisa e experimentação em dança contemporânea de intérpretes-criadores de outros países e fornecer a estrutura para que possam desenvolver no O LUGAR suas investigações corporais, proporcionando assim um intercâmbio artístico e uma conexão com o pensamento prático de artistas de outros lugares e territórios.

Porta Sem Parede

O espetáculo nasceu da residência e vivência da dupla artística na cidade de São Paulo, numa imersão de um mês, para criação do espetáculo. A Strange Company tem como meta utilizar as referências que encontra nas cidades por onde passa, absorvendo o entorno. Contaminando-se também com os estímulos que o espectador da cena traz, faz desse encontro um rito de ação e reação, entre o improviso e a bagagem que as intérpretes trazem em seus corpos. Mesclam assim, junto à dança contemporânea, gestos, objetos e sons que produzem a cada performance, encenando algo estranho e inquietante.

A pergunta feita pelas bailarinas, para si mesmas, indica o caminho da investigação do grupo: “Como um corpo absorve os ritmos e os desenhos de um novo contorno urbano? É possível ter uma cidade dentro do corpo assim como ter um corpo dentro da cidade?”. Porta Sem Parede tentará responder.

Strange Company

A companhia apresentou-se no Movement Research at the Judson Church em Nova York (2007) e em Taipei no Fringe Festival (2008). A companhia recebeu suporte do Man-Fei Lo Foundation, da Puffin Foundation, Wesleyan University e do Dragon’s Egg Residency. www.peichunwangdance.blogspot.com // www.abigaillevine.com

Pei-chun Wang

Nascida em Taiwan, formou-se em dança nos Estados Unidos. Como intérprete, trabalhou com João Andreazzi, da Cia. Corpos Nômades, Clipa Theater (Israel) and Ku & Dancers (Taiwan). Como coreógrafa recebeu suporte do Man-Fei Lo Dance Fund e Council of Culture and Arts, entre outros. Atualmente reside em Taipei, ensinando “contact improvisation” e ioga. Integra a Strange Company em colaboração com Abigail Levine-NY num projeto-dueto, que fundaram em 2007.

Abigail Levine

Bailarina e artista de performances em lugares públicos como metrôs, piscinas, escritórios, jardins, mas também faz trabalhos para concertos de dança e óperas apresentados nos teatros nas cidades de New York, Washington DC, Havana, Mexico, Taipei e Caracas. Abigail é particularmente interessada em explorar novas possibilidades de interação entre o corpo humano e o ambiente urbano. Seu último trabalho foi uma performance em que passou 24 horas andando de metrô com uma câmera presa em suas costas. De março a maio de 2010, ela integrou uma performance de Marina Abramovic, em sua retrospectiva no Museu de Arte Moderna de New York. Atualmente trabalha com a coreógrafa cubana Marianela Boan e estarão no Festival de Teatro da Bahia em setembro de 2010. Abigail está no mestrado na New York University estudando performance experimental nos Estados Unidos e na América Latina.

Ficha Técnica

Intérpretes/Criadores: Abigail Levine e Pei Chun Wang Músico: Celso Amâncio Figurino: Strange Company Foto: Steven Schreiber

Duração: 50 minutos Indicação etária: livre Ingressos: R$15,00 inteira e R$7,50 meia (classe artística, estudante e terceira idade)

Local: O LUGAR – CIA. CORPOS NÔMADES - Rua Augusta, 325 - São Paulo – SP

Telefone: 011-32373224

Email: ciacorposnomades@gmail.com // www.ciacorposnomades.art.br

Convênio com estacionamento na Rua Augusta,108 (R$4,00 por 6 horas)

2010-05-02T23:55:00.001-03:00

CIA. CORPOS NÔMADES mergulha no universo de SHAKESPEARE

ESTREIA DO NOVO ESPETÁCULO - dia 12 de maio às 21h00 no SESC CONSOLAÇÃO - Teatro Anchieta. Dias: 13 19 e 20 de maio às 21h00.

ESPECTROS DE SHAKESPEARE

DO OUTRO LADO DO VENTO

Em “Espectros de Shakespeare – Do outro Lado do Vento”, a companhia inspira-se nas tragédias de “Macbeth”, “Otelo”, “Rei Lear” e “Hamlet”

"Seus personagens trágicos demonstram tanta grandeza, que em seu erro e queda podemos ter viva consciência das possibilidades da natureza humana.” (A. C. Bradley). A obra de William Shakespeare, o mais influente dramaturgo do mundo, provocou e continua provocando inúmeras discussões sobre atos e conflitos de natureza humana. Por encorajar o espectador a ter suas próprias ideias, o debate com Shakespeare torna-se estimulante. Uma oportunidade de entrar em contato com as regiões mais obscuras do ser humano é conferir de perto o espetáculo “Espectros de Shakespeare - Do Outro Lado do Vento”, novo trabalho da Cia. Corpos Nômades que estreia no Teatro Sesc Anchieta no dia 12 de maio de 2010 e depois segue com temporada no O LUGAR, a partir do dia 28 de maio de 2010, na sede da companhia, dirigida pelo coreógrafo e bailarino João Andreazzi.

O Bardo é a grande fonte de inspiração para este projeto, que conta com o 6º Programa Municipal de Fomento à Dança. Admirador e pesquisador de sua obra desde 1993, João Andreazzi transfere todo um processo de investigação cênica da Cia. Corpos Nômades ao universo de Shakespeare. Esse novo espetáculo, resultado do projeto “Espectros de Shakespeare”, é focado principalmente nas tragédias "Macbeth", "Otelo", "Rei Lear" e "Hamlet”, tendo seus personagens espectrais extraídos diretamente desses textos para a composição desta montagem. Além das tragédias, alguns sonetos do autor completam a poética da coreodramaturgrafia.

Toda a proposta do espetáculo é calcada no trabalho corporal desenvolvido nos últimos anos pela Cia. Corpos Nômades, com atenção especial para o trabalho de improvisação como processo cênico, aliado ao trabalho técnico com um forte contato com o chão e outros corpos, incorporando o contato e improvisação ao processo criativo, inserindo o teatro, a música e a vídeo-arte, possibilitando despontar daí uma dramaturgia extraída dos gestos, movimentos, objetos, textos, sons e imagens.

“Ofélia”, “Macbeth”, “Lady Macbeth”, “As Três Bruxas”, “Hamlet”, o “Espectro de Hamlet” e muitos outros personagens são dissecados e fundidos à coreodramaturgrafia buscando, mais do que o sofrimento trágico apresentado de forma literal, uma substância trágica capaz de unir as cenas transformando-as em referências da existência humana, assim como foi feito por outros artistas, cineastas, escritores e compositores sobre a obra de Shakespeare. Influenciaram também a pesquisa para esta montagem, filmes de Laurence Olivier (Hamlet e Rei Lear), de Orson Welles (Macbeth), de Akira Kurosawa (Trono Manchado de Sangue e Ran), de Peter Greenway (Prospero’s Books) e alguns livros como Oriente Ocidente escrito por Salman Rushdie, Hamlet-Machine por Heiner Müller, Teatro e Sociedade: Shakespeare por Guy Boquet, A Tragédia Shakespeariana por Andrew Cecil Bradley e diversas óperas que utilizaram o tema.

FICHA TÉCNICA

Direção e Coreodramaturgrafia: João Andreazzi Elenco: Alexandre Manchini Jr., Bruna Dias, Fabíola Camargo, Isabella Franceschi, João Andreazzi, Ricardo Silva e Tais Magnani Textos: William Shakespeare Assessoria Poética: Claudio Willer Trilha Sonora: Vanderlei Lucentini Assessoria Musical: Ettore Veríssimo Desenho de Luz: Alexandre Manchini Jr. Figurino David Shumaker Observadores Participativos: Alessandra Souza, Amanda Correa, Juliano Maltez, Ligia Marinho, Maju Minervina e Rafaela Fusaro Fotos de ensaio: Cia. Corpos Nômades Cenário, Figurino e Vídeo-Arte: Cia. Corpos Nômades Designer Gráfico: Rafael Benthien Assessoria de Imprensa: Canal Aberto

"Espectros de Shakespeare - Do Outro Lado do Vento"

Recomendação: 14 anos Duração: 60 minutos

Estreia no dia 12 de maio de 2010

Teatro Anchieta - Rua Dr. Vila Nova, 245 – Tel (11) 3234 3000

Temporada: Quartas e quintas - dias 12, 13, 19 e 20 de maio de 2010, às 21h00. Preços: R$ 10,00 inteira, R$ 5,00 usuário matriculado no SESC e dependentes, pessoas com mais de 60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante e R$ 2,50 trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes.

"Espectros de Shakespeare - Do Outro Lado do Vento"

TEMPORADA NO O LUGAR - CIA. CORPOS NÔMADES

A partir do dia 28 de maio de 2010 até 27 de junho de 2010

O LUGAR - Rua Augusta, 325 – Consolação, São Paulo

Reservas e informações: (011) 3237 3224

Temporada: sextas e sábados às 21h00 e domingos às 20h30

Preços: R$10,00 inteira e R$5,00 (meia)

ciacorposnomades@gmail.com/ www.ciacorposnomades.art.br

3ª MOSTRA LUGAR NÔMADE DANÇA- atualização 2010

2010-04-24T19:18:00.001-03:00

3ª MOSTRA LUGAR NÔMADE DANÇA

Organizada pela Companhia Corpos Nômades e subsidiada pelo 6º Programa Municipal de Fomento à Dança de São Paulo, será realizada de 19 a 28 de março de 2010a 3ª Mostra Lugar Nômade Dança, que inclui em sua programação companhias e artistas de São Paulo e de outras cidades do Brasil, como Rio de Janeiro, Curitiba, Salvador e Campinas. O foco da mostra é a investigação cênica em suas várias manifestações: dança contemporânea, teatro e improvisação.

Além dos espetáculos da Mostra, haverá a sessão MEIA-NOITE OLHO NELES no sábado 27 de março, às 24h00. A programação é voltada aos grupos, coletivos e artistas que tem como integrantes novos intérpretes-criadores conectados, de alguma maneira, com universidades ou projetos que envolvam a dança contemporânea e que acabam de iniciar seus caminhos investigativos cênicos.

João Andreazzi e a Cia. Corpos Nômades anfitriãos da Mostra, uma artista/performer e os artistas convidados para Mostra compõem a programação do TEA-TIME/HORA DO CHÁ desse sábado - dia 27, às 16h00. Sessão destinada à discussão e reflexão sobre os modos e maneiras de criar e difundir a arte. O evento receberá os atistas envolvidos além do público interessado, antecedendo o bate-papo entre , público e artistas, será apresentado o “Cabelódromo 04”, performance criada por Grasiele Sousa.

Para a 3ª Mostra Lugar Nômade Dança, foram inscritos cerca de 64 projetos de diferentes cidades, como: São Paulo, Belo Horizonte, Brasília, Buenos Aires, Caxias do Sul, Campinas, Curitiba, Franca, Goiânia, Juiz de Fora, Londrina, Macaé, Porto Alegre, Presidente Prudente, Recife, Ribeirão Preto, Rio de Janeiro, Salvador, Vitória e Teresina.

A curadoria ficou a cargo da Cia. Corpos Nômades, que teve como critério a experimentação e a consistência dos resultados cênicos, além das adequações necessárias às condições do espaço físico da Mostra.

DIÁRIO DE BORDO da 3ª MOSTRA LUGAR NÔMADE DANÇA

Na primeira semana recebemos trabalhos de Salvador (Eduardo O.), do Rio de Janeiro (Stela Guz), de Curitiba (Descompanhia de Dança) e o Núcleo de Improvisação de São Paulo, uma junção que envolveu a improvisação na dança contemporânea de maneiras, modos e procedimentos distintos, abrindo um leque de possibilidades corporais e espaciais.

Na sessão Meia Noite Olho Neles os olhos dos espectadores estiveram sobre os trabalhos: o solo Estudo sobre a Magreza de Clara Rubim com orientação de Silvia Geraldi da Universidade de Dança Anhembi-Morumbi-SP, o duo percussivo Letícia Rodrigues e Chico Santana de Campinas, o solo em homenagem a Anzu Furukawa dirigido por Alice K. e interpretado por Clara Gouvêa -SP e o Labirinto do grupo Corpo em Rito, uma experimentação que fundiu a dança com música ao vivo – SP.

No Tea-Time, com uma mesa recheada de gostosuras, contamos com a presença de Sonia Sobral e Lara Pinheiro, com a performance de abertura "Cabelódromo 4" de Grasiele Sousa, além é claro dos fantásticos artistas envolvidos, isso tudo encheu O LUGAR – CIA. CORPOS NÔMADES de idéias e pensamentos, que refletiram por ângulos diferentes, o crescimento da produção em dança contemporânea no Brasil.

É com imenso prazer que iniciamos a segunda semana da Mostra, essa programação final apresenta diferentes maneiras de entender a dança contemporânea. A instalação coreográfica "Pequenos Fragmentos de Mortes Invisíveis" do núcleo artístico dirigido por Vera Sala, propõe ao espectador construir e percorrer seu próprio labirinto, inserindo-se e instalando-se na obra. O espetáculo “Babel” da Companhia Domínio Público dirigida por Holly Cavrell expõe algumas questões sobre a existência humana e sua comunicabilidade, através de estruturas de movimentos que se relacionam com sons, gestos e objetos. Já a Companhia Repentistas do Corpo dirigida por Sergio Rocha coloca ao público o Lado B da vida, onde o brega e o dito gosto duvidoso serve para construir um duo coreográfico bem humorado.

A Sessão: Meia Noite Olho Neles está composta por trabalhos que mesclam: a identidade da dança brasileira, como é o caso do solo Nascedouro de Elisa Costa direção de Graziela Rodrigues-Campinas, o vigor da dança contemporânea, com o grupo Divinadança-SP que aborda a escassez do tempo como tema coreográfico, dirigido por Andrea Pivatto e coreografado por Gleidson Vigne e a performance como linguagem, com o Grupo Cria Sonhos, com o duo Sem noticias de ti, mon Cher, criado e interpretado por Calu Zabel e Maíra Silvestre.

2ª SEMANA - DIAS 26, 27 e 28 DE MARÇO DE 2010

Sexta e sábado às 21h00 e no domingo às 20h30

“Pequenos Fragmentos de Mortes Invisíveis” – instalação coreográfica

Núcleo Artístico Vera Sala

Duração 60 minutos. São Paulo/SP.

“Pequenos Fragmentos de Mortes Invisíveis” - Instalação coreográfica

Ficha técnica

Concepção e direção geral: Vera Sala Elenco: Paulo Henrique Alves, Thiane Nascimento e Vera Sala Ambiente Cênico: Hideki Matsuka Instalação sonora: Daniel Fagundes Produção: Dora Leão – PLATÔproduções

Projeto Contemplado pelo Programa Municipal de Fomento à Dança – IV e VII edições.

“Babel”

Companhia Domínio Público

Duração 50 minutos. Campinas/SP.

O espetáculo apresenta uma abordagem sobre questões relacionadas ao tema mentira e seus desdobramentos, como comunicações cruzadas e as relações entre vida pública e privada. Pretende instigar no público um pensamento crítico e reflexivo acerca de como são construídas as relações humanas e sobre quais valores são pautadas tais relações.

Ficha Técnica

Direção: Holly Cavrell Direção teatral: Esio Magalhães Intérpretes-criadoras: Adriana Coldebella, Cláudia Millás, João Maria, Leandro Riviera, Mariza Virgolino e Sara Mazon Trilha Sonora: René Aubry Iluminação: Drika Matheus e Rogério Cândido Concepção de Vídeo: João Maria Cenário e figurino: Zell Produção: Mariana Floriano e Sara Mazon Fotografia: Pim Lopes Arte gráfica: Julio Giacomelli

“Lado B”

Companhia Repentistas do Corpo

Duração 35 minutos. São Paulo/SP.

O espetáculo “Lado B” investe na concepção cênica multidisciplinar e mescla dança contemporânea, percussão corporal em movimento, cenas teatrais e pérolas da música brega brasileira. O trabalho, instigante e bem humorado, convida a platéia a refletir sobre o preconceito que acompanha os artistas deste gênero musical. Afinal, o que significa ser brega no Brasil de hoje? Será que cada um de nós tem o seu Lado B?

Ficha Técnica

Elenco: Cláudia Christ e Sérgio Rocha Iluminação e direção técnica: Ari Buccioni Coreógrafos convidados: Claudia de Souza e Jorge Garcia Direção geral e produção: Sérgio Rocha e Cláudia Christ

Programação - MEIA-NOITE OLHO NELES

Sábado 27 de março de 2010, às 24h00.

“Nascedouro”

Solo com Elisa Costa - Grupo de Estudos BPI e Danças do Brasil

Duração 17 minutos. Campinas/SP.

Inspirado na convivência co-habitada com índios Xavante, “Nascedouro” traz à tona um corpo mitológico, com raízes que buscam na terra a seiva de sua metamorfose. Ora mulher e ora gavião, a personagem manifesta um insistente pulsar, mesmo em meio a situações de escassez e morte. Sua resistência diante das adversidades a impulsiona a tirar das entranhas um grito que afirma sua vontade de viver.”

Ficha Técnica

Direção: Graziela Rodrigues Assistente de direção: Larissa Turtelli Intérprete: Elisa Costa Trilha sonora: Gustavo Lemos Iluminação: Presto Figurino e maquiagem: Graziela Rodrigues, Larissa Turtelli, Márcio Tadeu e Elisa Costa Fotografia: Helder Ribeiro Iluminação: Presto Produção executiva: Mariana Floriano

“Tempo Escasso”

Grupo Divinadança - Direção Andrea Pivatto

Duração 32 minutos. São Paulo/SP.

Tempo Escasso abrange um conceito atual, a desumanização das relações. Absortos que estamos em nossa rotina diária, acordar, trabalhar, retornar, acordar de novo, trabalhar, voltar pra casa e assim sucessivamente, entramos num ritmo frenético e individual que nos distancia do outro e de nós mesmos, cada vez mais e cada vez mais rápidos.”

Ficha técnica

Direção: Andrea Pivatto Concepção e coreografia: Gleidson Vigne Assistente de coreografia: Carolina Antunes Captação e edição de imagens: Willy Helm Rapper: Luciano Trinquinato Criação de luz: Gleidson Vigne Elenco: Alaércio Leite, Antonio Marques, Claudia Riego, Natalia Yukie, Flavia Lucato, Maércio Maia, Marcela Sena ou Ana Luiza Oliveira, Bruna Barbosa e Alexandre Nascimento

“Sem Noticias de Ti, mon Cher”

Grupo Cria Sonhos – Coreografia Maíra Silvestre e Calu Zabel

Duração 20 minutos. São Paulo/SP

Dois corpos andróginos expressam-se por meio de gestos e inquietações que habitam o silêncio. Que se estranham pela falta um do outro. Os medos, delírios, sofrimentos e alegrias que envolvem o relacionamento entre duas pessoas, são construídos a cada movimento e condicionados pelo amor.

Ficha técnica

Concepção e performance: Calu Zabel e Maíra Silvestre Operação de som: Cristina Maluli

Figurino: André Carriel Artistas colaboradores: Roni Rodrigues, Regiane Teixeira, Cristina Maleli e André Carriel Fotos: Guilherme Toseto

Tea-time / Hora do Chá

(Regado com guloseimas típicas de um chá da tarde)

Nessa semana terá a mdeiação de João Andreazzi com a participação de todos os artistas envolvidos, aberto ao público, gratuito.

Sábado, 27 de Março de 2010, às 16 horas

Performance de abertura do Tea-Time - Gratuito

“Cabelódromo 04”

Performance e criação de Grasiele Sousa

Duração 15 minutos. São Paulo/SP.

“Manipular os cabelos em torno da face é a ação de Cabelódromo 04. A performer desenvolve um conjunto de “imagens-movimentos” que apresentam ações cotidianas – no modo de manipular os cabelos – e situações de liminaridades em que a performer recria imagens para seus cabelos e experimenta trabalhos de exaustão. Cabelódromo é um projeto interdisciplinar voltado à criação de objetos de arte com o elemento corporal cabelo. Os objetos são criados a partir da desestabilização de significados/funções/hábitos que envolvem nossa interação com este elemento.”

Ficha Técnica 3ª Mostra Lugar Nômade dança

Idealização e Organização: O LUGAR – CIA. CORPOS NÔMADES

Direção Geral: João Andreazzi

Produção Executiva: Isabella Franceschi, Bruna Dias e Tais Magnani.

Produção Técnica: Ricardo Silva

Coordenação de iluminação: Alexandre Manchini JR.

Designer Gráfico: Rafael Benthien

Assessoria de Imprensa: Canal Aberto – Márcia Marques

Local: O LUGAR – CIA CORPOS NÔMADES

Rua Augusta, 325 – Consolação – São Paulo - Reservas e informações: 011...

ciacorposnomades@gmail.br /// www.ciacorposnomades.art.br.

Ingressos: R$15,00 inteira e R$7,50 meia (estudantes, classe artística e terceira idade).

Convênio com estacionamento na Rua Augusta, 108 (R$ 4,00 período de 6 horas).

Recomendação etária: 14 anos

6º PROGRAMA MUNICIPAL DE FOMENTO À DANÇA DE SÃO PAULO

2ª Mostra D(R)AMAS DA MEIA-NOITE - atualização

2010-04-24T19:02:00.001-03:00

CIA. CORPOS NÔMADES organiza a

2ª MOSTRA D(r)AMAS DA MEIA-NOITE

Acontece nos dias 21, 22, 27 e 28 de agosto de 2009, a 2ª Mostra D(r)amas da Meia Noite, evento destinado a intérpretes femininas da dança e do teatro e que tem como proposta mostrar as diferentes investigações cênicas desenvolvidas por intérpretes/criadoras contemporâneas.

De um total de quase 50 inscritos nessa segunda edição do evento, o Cia. Corpos Nômades selecionou seis coreografias para integrarem a programação do evento. Três delas serão apresentadas na primeira semana e outras três na segunda, sempre sextas e sábados à meia-noite.

Essa edição da 2ª Mostra D(r)amas da Meia Noite conta, ainda, com a novidade do Tea Time, nos sábados 21 e 27 de agosto, às 16 horas. O Tea Time (Hora do Chá) do D(r)amas da Meia-Noite consiste em um bate papo com as intérpretes da noite precedido por uma performance gratuita da Cia. Aberta, com o espetáculo Sapatos Cegos.

Programação:

1ª semana

21 e 22 de agosto, sexta e sábado às 24h, 12 anos (acompanhado dos pais), 132 minutos

Borboletas de sol de asas magoadas (2002)

Intérprete criadora: Evelyn Ligocki

“Borboletas de Sol de Asas Magoadas” leva para o palco o universo das travestis: Bety recebe o público para contar os detalhes do dia-a-dia de alguém que nasceu em um corpo de homem, mas vive em um universo feminino. O público mergulha em um universo, ora cintilante, ora opaco, de preconceitos, risos, silicone, sexo, música, salto alto, desprezo, solidão e feminilidade. O espetáculo já tem sete anos e a atriz construiu a personagem por meio da convivência com travestis de Porto Alegre e de entrevistas junto à Associação de Travestis e Transexuais do Rio Grande do Sul – IGUALDADE, que defende a cidadania desse público.

Ficha Técnica:

Atuação, concepção e criação: Evelyn Ligocki Direção: Evelyn Ligocki Orientação: Celina Alcântara Iluminação: Eduardo Gabriel Alves Produção: Evelyn Ligocki

In-Cômodo-ser-eu-só-tanta-gente (2007)

Intérprete-criadora: Estela Lapponi

“In-cômodo-ser-eu-só-tanta-gente” propõe uma pesquisa da interação das linguagens das mídias: tecnologia; projeção de imagens, áudio, corpo, que convida o público a visitar sua própria memória tendo como estímulo a performer, o outro.

Ficha Técnica

Criadora/intérprete: Estela Lapponi Colaboração da dramaturgia do movimento e Preparação Corporal: Lenira Rengel Preparação e Terapeuta Corporal: João Otávio DJ: Marcelo Naral Luz: Aline Santini Operação de vídeo: Ila Girotto Produção Executiva: inCena 2.5

Alto Mar de Todas as coisas (2009)

Alto mar de todas as coisas tem entre seus objetivos, a reunião de sete artistas iniciantes em torno de uma proposta dirigida por Key Sawao e Ricardo Iazzetta. A partir da frase título “Alto mar de todas as coisas” e do mergulho nas necessidades e interesses artísticos de cada participante, foi surgindo a encenação.

“Esse projeto foi realizado com o apoio da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo - Programa de Ação Cultural - 2008”.

Ficha Técnica

Direção, preparação corporal, coordenação da pesquisa: Key Sawao e Ricardo Iazzetta Criação e interpretação: Andréia Guilhermina, Beatriz Sano, Cida Sena, Claudia Piassi, Erica Tessarolo, Isabel Monteiro e Julia Rocha Artística, Registro em vídeo e desenho gráfico: Daniel Fagundes Trilha Sonora: Felipe Ribeiro

Tea Time – Hora do Chá, dia 22 de agosto, 16h, entrada franca.

Encontro bate-papo com as participantes dessa edição, onde ocorrerá uma conversa sobre os modos e maneiras de criação. Na abertura do Tea Time a performance é Sapatos Cegos, da Cia. Aberta de Dança.

2ª semana

28 e 29 de agosto, sexta e sábado às 24h, 12 anos (acompanhado dos pais), 100 minutos

Faune (2007)

Interpretação: Toshiko Oiwa

A sensualidade espiritual de Nijinsky foi a inspiração para a concepção coreográfica desta partitura coloridamente orquestrada de Debussy. A paixão da criadora pelas obras do Ballet Russe começa a se concretizar quando Miki Wakamatsu encomenda este solo para fazer sua estréia no Saitama Arts Theater, Japão em março de 2008.

Ficha Técnica:

Coreografia e Iluminação: Toshiko Oiwa Música: Prélude à l’après-midi d’un faune de Claude Debussy, 1894 Figurino: Maki Arie e Urara Sakurai Vídeo: Alex Soares

Desdobramentos (2009)

Gícia Amorim

Desdobramentos estabelece um diálogo com os conceitos do escultor Henry Moore, onde o corpo constrói uma relação espacial em que a exploração do vazio, da cavidade, ganha a mesma importância que o volume na criação da forma tridimensional. O espaço interior entre as partes do corpo se torna uma maneira de desdobrar a figura humana, alterando a sua simetria, porém sem enfraquecer a percepção material deste corpo. Contudo, de acordo com o conceito de Henry Moore de respeitar o caráter particular de cada material, é explorado tanto a dureza como a maleabilidade da forma humana. Uma procura de solidez e concentração do que deve resistir e ao mesmo tempo ceder à força da gravidade.

Coreografia produzida e criada especialmente para o 13º Cultura Inglesa Festival.

Ficha técnica:

Concepção, coreografia e interpretação: Gícia Amorim Cenografia: Suiá Burger Ferlauto Execução dos objetos de cena: Sandro Roberto Criação musical e interpretação: Aguinaldo Bueno Projeto de luz: André Boll Figurino: Walter Rodrigues Fotografia: Arnaldo J.G. Torres Produção Executiva: Dora Leão – PLATÔproduções

Primeiro Era Depois (2007)

Pequena Cia. de Dança / Intérpretes criadoras: Joana Ferraz e Juliana Ferreira.

Partimos da suposição de que o corpo que experimenta a memória não é mais o que viveu o acontecimento, de que a memória seria uma idealização do passado. E se você se deparasse com o mundo das memórias, das versões de você mesmo e de acontecidos criados por ninguém menos que você? Esse mundo não linear, onde as informações se atravessam incoerentemente? O encontro destas questões com o trabalho da fotógrafa Chantal Michel surge um corpo que, preso em uma rede de memórias, busca incansavelmente se repetir com o intuito de poder, assim, viver novamente acontecimentos passados. Uma mulher duplicada habitando um ambiente de réplicas, que vai sendo transformado com o desejo de recuperar fielmente uma memória, e quanto mais se pretende alcançar esta imagem, mais distante ela se torna.

Ficha Técnica:

Criação e interpretação: Pequena Cia. - Joana Ferraz e Juliana Ferreira Iluminação: Luz López Trilha Sonora: Felipe Ribeiro Figurino e espaço cênico: Pequena Cia.

Tea Time – Hora do Chá, dia 29 de agosto, 16h, entrada franca.

Bate-papo com as participantes dessa edição sobre os modos e maneiras de criação. Na abertura do Tea Time haverá a performance de Sapatos Cegos, da Cia. Aberta de Dança.

Ficha Técnica

O LUGAR – CIA. CORPOS NÔMADES

Direção Artística: João Andreazzi

Produção e coordenação: Ricardo Silva e Tiago Teles

Acompanhamento: Bruna Dias, Isabella Franscechi e Tais Magnani.

Divulgação: Canal Aberto

Designer gráfico: Rafael Benthien

O LUGAR - CIA. CORPOS NÔMADES

Rua Augusta, 325 São Paulo – SP / Telefone informações e reservas: 011-32373224 / E-mail: ciacorposnômades@gmail.com / Ingressos: R$15,00 e R$7,50 / Estacionamento convênio com Ueda Park - Rua Augusta, 108.

6º PROGRAMA MUNICIPAL DE FOMENTO À DANÇA DE SÃO PAULO

ÉDIPUS REX - A MÁQUINA DESEJANTE - atualização temporada de 2009

2010-04-24T18:49:00.000-03:00

ÉdiPUS REX - A Máquina Desejante

De 13 de novembro até 13 de dezembro de 2009

sextas e sábados às 21h00 aos domingos às 20h30

A dança contemporânea dialogando com a cultura do Carnaval e do Hip-hop (Dj,Grafiteiro e MC) .

Ficha Técnica:

Direção e Coreodramaturgrafia: *João Luis Minelli Andreazzi.

Elenco: Bruna Dias, Isabella Franceschi, João L. M. Andreazzi*, Ricardo Silva, Tais Magnani e Tiago Teles .Mestre Sala: Gabi.Grafiteiro e cenário: Tota.DJ: Dan-Dan.Rapper-virtual: Terra Preta.Assessoria Poética Dramatúrgica: Claudio Willer.Composição da Trilha Sonora: Vanderlei Lucentini.Figurinos, Cenário e Adereços: Nicea Corrêa.Vídeo-Arte: Bruno Cucio, Cris Lyra, Guilherme Severo e Marcela Sneider (Sina Filmes).Fotografo: Henk Nieman .Designer Gráfico: Rafael Benthien.Confecção e montagem do Cênario: Djane Borba.Assessoria de imprensa: Canal Aberto.

* João Luis Minelli Andreazzi (nessa montagem João Andreazzi – acrescenta seu nome completo somado ao sobrenome materno)

As inspirações poéticas para essa montagem foram:

A famosa trilogia de Sófocles sobre a “lenda/mito” de Édipo.

Édipo Rei de Sófocles transformou-se em ícone moderno e pós-moderno por criar personagens que foram adotados pela psicanálise e filosofia, ao expressarem os mais secretos desejos humanos. O relato dessa tragédia, advinda de uma lenda grega, foi fundamental para a concepção do espetáculo, pois permitiu ampliar o leque de imagens e movimentos.

A história de Édipo – filho de Laio e Jocasta, pai de Etéocles, Ismênia, Antígone e de Polinices – é considerada a tragédia das tragédias, ao colocar em foco questões como o parricídio e o incesto; mas também é motor do pensamento e da pesquisa de questões como as das oposições e interações entre o público e o privado, a norma e a transgressão, o destino e a invenção.

A analise desconcertante e complexa deste mundo capitalista e esquizofrênico por Fêlix Guattari e Gilles Deleuze.

O Anti-Édipo – Capitalismo e Esquizofrenia, obra de Deleuze e Guattari, foi primordial para essa nova montagem; em especial o capítulo 1, “As Máquinas Desejantes”. Seus autores, contrapondo-se à psicanálise de Sigmund Freud e inspirado-se em diversos escritores, principalmente em Antonin Artaud, fazem um strip-tease de órgãos, despindo o ser humano, em seus estudos sobre a sociedade contemporânea.

É de pus, pústula, uma ferida ilustre, ÉdiPus uma máquina desejante.

O Corpo e a cultura que o envolve; a dança contemporânea pesquisada pela Cia. Corpos Nômades interagindo com as culturas do Carnaval e do Hip-Hop.

Essas culturas tão universais conectam-se à idéia do nomadismo, que fundamenta tanto o surgimento quanto o conceito da linguagem corporal da Cia. Corpos Nômades. Outros pontos de conectividades das escolhas para essa montagem são a noção de “lugarização”, além de haver uma referência ao publico e o privado; e, no caso do Carnaval/carnavalização, com a lenda de Édipo, no que diz respeito ao seu bisavô Lábdaco: este reprimiu o culto das bacantes, que ganhavam extrema influência religiosa e política na cidade. Teria profanado um altar a Dionísio, o que provocou a fúria das bacantes, que o mataram por esquartejamento.

Essas fontes de inspiração que pairaram e se infiltraram nos corpos nômades da Companhia conectam-se à idéia da coreodramaturgrafia para construir um alicerce “liso e estriado”, densamente imagético, povoado por referências: os corpos masoquistas, esquizofrênicos e paranóicos que aparecem nas análises de Deleuze e Guattari; a bissexualidade de Laio com Crisipo; o enigma da esfinge para Édipo (“Qual o animal que pela manhã anda com quatro patas, a tarde com duas e a noite com três patas” – ao que ele responde: “O homem”); a luta de Etéocles e Polinices, filhos de Édipo, pelo poder; Antígona, a irmã emparedada; a linhagem de coxos que envolve o próprio Édipo; a cegueira profética tanto de Tirésias quanto de Édipo.

Por Claudio Willer

Mas o que encena a Cia. Corpos Nômades? Édipo ou o anti-Édipo? Diria que ambos: o que se passa em cena é um jogo entre interpretações, as clássicas e aquela transgressiva. João Andreazzi e os demais integrantes do elenco dançam, expressam-se, apresentam-se como ideogramas ou emblemas, movidos pela tensão entre esses pólos. Oferecem-nos um trans-Édipo. Simbolizam – inclusive através dos adereços e máscaras atemporais, bem como da participação do sambista, do disk-jockey e do grafiteiro, mais o repertório musical variado – a universalidade do mito; e dos anti-mitos, das possibilidades de reinterpretação do relato originário.

Deixar de ater-se aos limites impostos pela condição humana (ou pela cultura, diriam os intérpretes modernos do mito): isso não seria um modo de superá-la? De instaurar um novo homem? Ou uma nova cultura? Um novo corpo? Penso que João Andreazzi e seus colaboradores exibem Édipo e anti-Édipos; mas apontam para estas palavras finais de Artaud: “Quem sou eu? / De onde venho? / Sou Antonin Artaud / e basta-me dizê-lo / como só eu o sei dizer / e imediatamente / verão meu corpo atual / voar em pedaços / e se juntar / sob dez mil aspectos / notórios / um novo corpo / no qual nunca mais / poderão me esquecer.”

ÉDIPUS REX - A MÁQUINA DESEJANTE - serviço

O LUGAR - Cia. Corpos Nômades

Rua Augusta, 325 - São Paulo -Brasil

Telefax: 55-11-3237-3224

Ingresso: R$ 15,00 inteira e R$7,50 a meia entrada

www.ciacorposnomades.art.br

ciacorposnomades@uol.com.br

ciacorposnomades@gmail.com

Para o espetáculo ÉdiPUS REX - A Máquina Desejante contamos com o Patrocínio da:

Sabesp para quem tem sede de Cultura

e com Realização do:

SECRETARIA DE ESTADO DA CULTURA

GOVERNO DO ESTADO DE SÃO PAULO

"PROGRAMA DE INCENTIVO A DANÇA PAULISTA - 2008"

HOTEL LAUTRÉAMONT - OS BRUSCOS BURACOS DO SILÊNCIO

2009-07-07T15:32:00.005-03:00

Hotel Lautréamont - OS BRUSCOS BURACOS DO SILÊNCIO

Retorno - Temporada em 08 de agosto aos sábados - 21h00 e aos domingos 20h30.

COMO SEMPRE COM NOVIDADES!

Espetáculo contemplado no 4º Programa Municipal de Fomento à Dança de São Paulo.
Sábado às 21h00
domingo às 20h30
com preços populares.

2009-03-19T15:30:00.002-03:00

AGRADECEMOS A TODOS OS QUE PARTICIPARAM NA CONSTRUÇÃO DA DRAMATURGIA PARA O ESPETÁCULO O BARULHO INDISCRETO DA CHUVA!

2008-11-24T14:55:00.019-02:00

Fotos do ensaio Lenise Pinheiro

Agora estamos em processo de criação do novo espetáculo inspirado no Conde de Lautréamont, que estreará em 20 de Março de 2009.

Hotel Lautréamont - Os Bruscos Buracos do Silêncio.
Para essa montagem contamos com 0 4º Programa de Fomento à Dança da Cidade de São Paulo - Secretaria Municipal da Cultura de São Paulo.

QUEM QUISER PARTICIPAR OU DIALOGAR COM O SEU Relincho da Alma FAVOR ENTRAR EM CONTATO relinchodalma@gmail.com

O SILÊNCIO QUE É NULO...

2008-09-02T16:11:00.004-03:00

O SILÊNCIO FEZ MEUS OLHOS PARALIZAREM...NÃO CONSEGUIAM FAZER NEM TIC E NEM TAC, NEM TIC NEM TAC, TIC, TAC, TIC, TAC...

Lembrança indiscreta escrita por uma pessoa do público (foto Kuarahy em cena Aldiane Dalla Costa)

Meus, teus , seus, nossos fantasmas

2008-08-19T16:52:00.008-03:00

SEMPRE QUANDO A LUZ APAGA, A FESTA ACABA EU ME ENCONTRO SOZINH(A) E ASSUSTAD(O), O HOMEM OU A MULHER DE AÇO VOLTA A SER UMA CRIANÇA ...

(texto inspirado na lembrança de uma pessoa do público escrita durante a apresentação)

fotoKuarahy na cena Aldiane Dala Costa

MEU CORPO VISTO DO AVESSO...

2008-08-07T01:05:00.006-03:00

VESTINDO ESSA PELE, ESSE SEXO OUTRO EM TEMPO ESTIRADO ESPELHANDO MEU AVESSO...

foto por Kuaray na cena João Pirahy

Suportar você... com todos seus anseios...

2008-07-27T14:19:00.006-03:00

C
O
M
O
?

Do outro lado...Vem você...margeando

C
O
R
R
E
N
D
O...como suportar seus repentes?

Foto Kuaray na cena Aldiane Dala Costa

Já teve um sorriso arrancado a tapa?

2008-07-25T02:52:00.003-03:00

Aluga-se um sentido... para essa lua crescente, ao menos isso, um lugar, para o corpo mover-se lá dentro e depois o que... fazer o que?

foto Kuaray na cena João Andreazzi

No limite, entre isso ou aquilo...

2008-07-21T17:01:00.006-03:00

foto:Kuaray - Em cena Aldiane Dala Costa

Arrastar o passado sobre o muro... coisas que grudam na pele...

pessoas que arranham a alma...

A tragédia do outro me agrada?

2008-07-04T13:44:00.005-03:00

Com olhar nas suas ancas
cambaleantes...assalto seu desespero ...

Meu olhar animal sobre seus quadris, verdadeiras ancas moldadas pela saia feita de pele...
(texto inspirado em uma memoria indiscreta de um espectador)

fotos durante o espetáculo dia 29/06/2008 - por Kuaray
em cena Daniela Gué.

Desejo reprimido de ser um Prosac

2008-06-24T17:57:00.003-03:00

Foto por Kuaray, durante espetáculo, escrito por anônimo do público

Pequeno comprimido que inibe o tédio e a tristeza. Remédio dos cristãos e ateus, para a raiva de Deus.

Desejo indiscreto de 12/06/ 2008

2008-06-20T17:15:00.005-03:00

Hoje tudo o que preciso é morrer uma vida inteira desejante que não pode ser.(escrito por Bia Mara - no espetáculo do dia 12)

na foto durante espetáculo (Aldiane Dala Costa e João Pirahy- foto por Kuaray)

CONSPIRA... UMA CALMA REMOTA NO DESEJO...

2008-06-01T15:31:00.006-03:00

CONFESSO QUE É TÃO DIFÍCIL APRENDER

AMAR SEM PRENDER , DÁ ME TEMPO DE MOBILIAR SEUS DESEJOS...

foto ensaio Cia. Corpos Nômades

SEGREDOS PRIVADOS E PÚBLICOS

2008-05-29T15:27:00.003-03:00

O QUE ESCORRE MUNDO A FORA, PELA METADE DOS CORPOS, RUA A DENTRO ...

Foto do ateliê coreográfico -24/05/2008

O POENTE AINDA NÃO CICATRIZOU

2008-05-20T01:23:00.003-03:00

A TARDE AINDA SANGRA

AS CORES TREMULAS SE ACOLHEM NAS ENTRANHAS DAS COISAS...
J.L.Borges

foto de ensaio cia. corpos nômades

MEUS RESTOS , SEUS RESTOS, TEUS RESTOS...

2008-05-08T16:55:00.006-03:00

GUARDAR MEUS RESTOS E OS SEUS...DISSOLVER-ME EM SER

foto ensaio Cia. Corpos Nômades

Silêncio que a-calma e o que e-nerva

2008-04-30T12:20:00.004-03:00

foto ateliê coreográfico

O barulho que explica ou que complica

Onde você estava?

2008-04-25T00:01:00.003-03:00

foto ensaio Cia. Corpos Nômades

...tenho a mania de esconder-me,infiltrar-me, até os meandros de um garfo, de uma faca, me espeto, me corto, escorro pra dentro e me perco em cacos...

Pingos Riscados no Negro da Noite

2008-04-21T18:46:00.004-03:00

foto ensaio Cia. Corpos Nômades

OCUPADO PREOCUPADO / O ENTORNO DORMENTE

RISCO O MEDO NO DEDO

GATILHO

DECADÊNCIA OU ELEGÂNCIA

2008-04-15T02:49:00.003-03:00

foto de ensaio da Cia.Corpos Nômades

QUAL FOI SUA OU SEU MAIOR CALHORDA?

AQUELA COISA QUE TE FEZ SENTIR VONTADE DE MORRER, DE VOMITAR, DE QUEBRAR O PÉ DE SALTO ALTO, AQUELE AMIGO DA ONÇA, AQUELA SITUAÇÃO QUE TE FEZ TER VERGONHA DA ESPÉCIE HUMANA?

esboço, rabisco, fala baixo, não quero ouvir,

2008-04-08T20:13:00.003-03:00

Desenho ensaio Cia. Corpos Nômades

AS COISAS VÃO...

2008-03-26T20:05:00.006-03:00

foto ensaio Cia. Corpos Nômades

AS COISAS VÊM...AS COISAS VÃO...AS COISAS ...VÃO E VÊM...NÃO EM VÃO..AS HORAS...VÃO E VÊM...NÃO EM VÃO O.A.

DA O PÉ LORO...

2008-03-25T12:00:00.005-03:00

... TAGARELAR, FALAR PELOS COTOVELOS ...CONHECE AQUELA DO PAPAGAIO E DO COR...

Pentear, escovar, fragilidade,mordidas marcantes...

2008-03-18T17:28:00.004-03:00

Me deixa morder por longo tempo suas tranças pesadas e negras, pois quando mordisco seus cabelos elásticos e rebeldes me parece estar mordendo lembranças...(F.Pessoa)

Você já atirou o Pau no Gato-to?

2008-03-06T17:31:00.007-03:00

mas o gato-to não morreu reu reu...

QUAL SEU MAIOR ABANDONO?

2008-02-27T16:57:00.004-03:00

FOI , É, SERÁ O ABANDONO SEDUTOR?!

Chegar ou Partir...

2008-02-26T14:40:00.001-03:00

A felicidade só é possível se compartilhada?

Cheio de dedos - cheio de anéis

2007-12-07T18:40:00.000-02:00

...vão se os dedos ficam os anéis ou vão se os anéis e ficam os dedos...

Guardar a Chuva!

2007-03-05T10:52:00.000-03:00

foto instalação da Bienal SP - 2006

Guardar a Chuva!
Lembrar na chuva, terreno úmido, fértil, molhar até os ossos...

botões em curto circuito

2006-12-24T16:55:00.000-02:00

Uma idéia que surge, um circuito interno,

um circuito de palavras,

um circuito de movimentos... o que gruda em você...

o que te faz criar imaginações...

Mentiras Indiscretas...

2006-11-24T13:34:00.000-02:00

O mentiroso Jean Cocteau!
Omitir ou mentir!?
Toda vez que eu amo,
digo que não amo
e quando eu não amo digo que amo!!
As conseqüências são terríveis!!
Fico confuso, cheio de dedos,
mãos e toques.
Faço a barba, me depilo,
leio um livro,
corto o cabelo, fumo,
escrevo, me enrolo...

foto montagem sobre imagem de Philip Halsman

EMBRIAGAI-VOS !!!

2006-11-14T19:44:00.000-02:00

Beber até arder, água ardente, passar do limite, o primeiro porre ninguém esquece. Lembrar o que aconteceu ou o que talvez tenha acontecido. Beber até cair.... Você lembra?

Ossos flutuantes!!!

2006-11-08T12:09:00.000-02:00

Fratura exposta!
Você já quebrou, trincou ou espatifou algum dos seus ossos? Se você nunca quebrou um osso, já quebrou o copo, o prato, a vidraça, o pau, a cara, o nariz, o seu ou de alguém? Como foi?

Recorte, Conte, Corte, reconte

2006-11-03T14:27:00.000-03:00

Terreno baldio, pé-de-cana, facão afiado, casca dura, corte no dedo, assoviar e chupar cana... Coisas doces que se amarguraram... O doce na boca o corte no dedo... o vermelho no verde... Lembra??Afie-se e nos conte?

Cheiro indiscreto!

2006-10-26T21:05:00.000-03:00

As rosas exalam...?

2006-10-14T14:18:00.000-03:00

Nos fale sobre uma indiscreta lembrança, uma coisa ou algo que lhe deixa envergonhado ou orgulhoso por ter feito, pensado ou agido?